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La Obra de Pablo Gargallo, en su museo

La Obra de Pablo Gargallo, en su museo

Pablo Gargallo es el escultor por excelencia de Aragón, su obra en exposición permanente puede apreciarse en su casa-museo-palacio dónde ciertamente vivió, y cuyo edificio y obras de Pablo fueron cedidas al Gobierno de Aragón por su familia.

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Documentar obras de Arte en Museos

Documentar obras de Arte en Museos

El Museo de Zaragoza después de su última remodelación y adecuación de exteriores, sigue siendo un edificio espectacular.

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Pienso en Frida Kahlo, arte y vida

Pienso en Frida Kahlo, arte y vida

Siempre me ha llamado la atención la figura de Frida KahloNo estaba segura si era pintora, artista o revolucionaria mexicana. Parecía un poco de todo. Y tenía curiosidad. Me puse a investigar. Empecé a leer sobre ella.

Lo primero que dice Wikipedia para definirla es: Pintora Mexicana. No iba desencaminada en mi idea inicial, pero a juzgar por su apariencia, por sus pinturas, tenía que haber una gran historia detrás. 

Casada con Diego Rivera, también pintor, ambos reflejaron en su obra la situación de la época, sus propias dificultades, el periodo posrevolucionario, el colorido del pueblo mexicano y sus raíces indígenas. Frida pintaba su propia vida. Según ella misma declaró: 

Creían que yo era surrealista, pero no lo era. Nunca pinté mis sueños. Pinté mi propia realidad

Frida Kahlo

No se llegaba a creer del todo que su obra tan privada, tan personal pudiera tener tanto impacto e interés en el público, siendo incluso una de sus creaciones, el primer cuadro mexicano adquirido por el Museo del Louvre.

Ya desde joven, su vida estuvo marcada por accidentes, desgracias y sufrimientos. Padeció poliomielitis, lo que la llevó a una secuela de operaciones y lesiones que le condicionaron su vida juvenil, en las relaciones con otros niños, en la práctica de deportes, etc.

Su padre en esta etapa sería su gran apoyo. Él sufría de ataques epilépticos, por lo que Frida desde bien pequeña se familiariza con esta situación y le ayuda a superarlos. Se apoyaban mutuamente surgiendo una relación estrecha y con gran afinidad entre los dos.

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Un día, cuando ella volvía de la escuela, el autobús en el que viajaba, fue arrollado por un tranvía. Sufrió daños en su columna vertebral, además de otras partes de su cuerpo. Fue muy doloroso y duro pasar por varias intervenciones quirúrgicas. Pero esta situación de reposo obligado, reducción de la movilidad, necesaria e imprescindible fue el verdadero comienzo de su carrera como pintora.

Yo sufrí dos accidentes graves en mi vida: uno es del tranvía, el otro es Diego. Diego fue el peor de todos

Frida Kahlo

Su pintura era cada vez más constante. Sus retratos y sus creaciones reflejan las sensaciones y vivencias de cada momento, de cada sufrimiento. 

En su etapa estudiantil empezó a relacionarse con dirigentes políticos, asistió a reuniones del Partido Comunista de México hasta que finalmente se afilió y se hizo militante, junto a su marido. La relación con Diego fue igual de accidentada que su propia vida, aunque a la vez se complementaban en muchos aspectos. 

Diego Rivera decía de Frida: 

Frida es ácida y tierna, dura como el acero y delicada y fina como el ala de una mariposa. Adorable como una bella y profunda sonrisa y cruel como la amargura de la vida.

Diego Rivera

Amor, libertad, unión por la pintura, infidelidades por ambas partes, un divorcio y posteriormente un segundo matrimonio. Parecía que la tranquilidad y la estabilidad no era para Frida. El matrimonio era llamado popularmente en la sociedad de la época, como la “Unión entre un elefante y una paloma”, ya que Diego era una persona muy grande y Frida era menuda y delgada. No tuvieron hijos, en gran medida por todos los problemas de salud que ella padeció. Aunque llegó a embarazarse en más de una ocasión, los embarazos no llegaron a término.

“¿Se pueden inventar verbos? Quiero decirte uno: Yo te cielo, así mis alas se extienden enormes para amarte sin medida”

Frida sin quererlo y sin pretenderlo desarrolló una marca propia, con sello de identidad: trajes tradicionales mexicanos, colorido a raudales, joyas, imagen seria y a veces desafiante, cejas pobladas, adornos florales en el pelo. Cualquiera que vea una imagen suya o con estas características, enseguida hará  asociación de ideas. Sabrá que está relacionada con Frida Kahlo.

Yo solía pensar que era la persona más extraña del mundo, pero luego pensé, hay mucha gente así en el mundo, tiene que haber alguien como yo, que se sienta bizarra y dañada de esta misma forma. Me la imagino, e imagino que ella también debe estar por ahí pensando en mí. Bueno, yo espero que si tú estás por ahí y lees esto, sepas que sí, que es verdad, yo estoy aquí y soy tan extraña como tú.

Frida Kahlo

La situación política en México se estaba complicando cada vez más. Esta circunstancia unida al auge de la popularidad de Diego Rivera en Estados Unidos, hizo que se trasladaran allí durante un tiempo, pero acabaron volviendo a México y las relaciones del matrimonio no pasaban por el mejor momento. Las infidelidades eran frecuentes y continuas por parte de ambos. Diego con la hermana de Frida, Cristina y ella con León Trotsky, con el que tuvo un romance mientras vivió exiliado en la casa de Frida junto a su esposa. 

Cuando León Trotsky tuvo el primer intento de asesinato,  esta relación trajo como consecuencia a Frida, ser acusada como autora del suceso. Estuvo arrestada pero finalmente fue puesta en libertad.

Creo que poco a poco, podré solucionar mis problemas y sobrevivir.

Frida Kahlo

Los últimos años de vida de Frida Kahlo, como era de esperar, tampoco fueron fáciles, después de toda una vida de sufrimientos. Su salud deteriorada, tuvo un hecho que la marcaría de forma muy relevante en su última etapa. Le amputaron una pierna a causa de una infección de Gangrena, lo que la sumió en una gran depresión que la llevó a intentar suicidarse en un par de ocasiones.

Como había hecho durante toda su existencia, en esos momentos, también reflejó sus emociones y sentimientos escribiendo acerca de la muerte. Parecía intuir que el final estaba cerca:

Espero alegre la salida y espero no volver jamás.

Frida Kahlo

En la vida de Frida, nada fue normal, ni los personajes que conocía, (se relaciona con Pablo Picasso durante su estancia en París), ni las experiencias que vivía, ni las dificultades que sufrió.

Su obra es considerada como una representación del arte mexicano del siglo XX así como un icono feminista. Sus colores impregnan su obra haciéndola fácilmente identificable. Frida, llevaba México tan dentro que de una manera u otra se observa en sus cuadros. Su vida atormentada y creativa. Sus  ropas, sus dibujos, sus adornos…, genera un estilo inconfundible.

Después de profundizar en ella, he entendido por qué me gustaba Frida, incluso antes de conocerla.

MARINA ABRAMOVIC, Performance en tres actos. Tercera Parte. “THE ARTIST IS PRESENT”

En la otra silla, Marina Abramovic, de rojo pasión, como toda ella, con un vestido largo y pelo negro azabache recogido en una trenza lateral informal, como a medio deshacer. Tiene los ojos cerrados.

Letizia Battlaglia | Fotografiar a los muertos de la Mafia

Letizia Battlaglia | Fotografiar a los muertos de la Mafia

¿Fotografiar a los muertos de la Mafia? Nos preguntamos lo mismo. ¿Cómo alguien acaba fotografiando a los muertos de la camorra? ¿Qué debe tener un fotógrafo para estar presente en cada asesinato y tomar las mejores fotos documentales de la guerra entre la Mafia y el Estado Italiano? La fotógrafa Letizia Battlagia dice en el documental «Shooting the Mafia», hay que tener huevos, y no hay que tener miedo. Esta es su historia.


Palermo, Sicilia, 1935. Cuando nació Letizia, la Mafia llevaba al menos un siglo en Italia. En los años 1800 siglo XIX, surgió una figura nueva en el engranaje económico: los gabellotti o recolectores de impuestos, que administraban las propiedades de los aristócratas. Es decir, la clase económica más fuerte, dueña de tierras y propiedades se codeaba con los políticos de un Estado débil, y necesitaban obtener sus ganancias de la recolección de impuestos de los campesinos que trabajaban la tierra.

Letizia Battaglia Photographer https://www.icp.org/
Letizia Battaglia Photographer https://www.icp.org/

Los gabellotti obtenían a cambio un porcentaje de las cosechas obtenidas, pero para ganar más, dividían las tierras en pequeñas áreas y las arrendaban a los campesinos, quienes también les daban un porcentaje de la cosecha obtenida. Es decir, los gabellotti ganaban 3 veces, por arrendar tierras, impuestos de la cosecha del propio campesino, y un porcentaje de esa misma cosecha destinada a los dueños, los Aristócratas. Eran los mediadores entre los campesinos y los propietarios.

A medida que aumentaba el poder de los recolectores de impuestos, y querer ganar más, nunca es suficiente, comenzaron a delinquir, incurriendo en actos de corrupción: extorsionaban a los labriegos, se apropiaban indebidamente de pastizales para dar de comer al ganado y organizaban grupos de ladrones y cuatreros.

Letizia Battaglia Photographer https://www.icp.org/
Letizia Battaglia Photographer https://www.icp.org/

Al mismo tiempo, de ellos dependía el abasto de alimentos en las ciudades, lo que les permitía llevar a cabo prácticas de extorsión y especulación en el mercado. Por esta razón se les considera a los gabellotti como antecedente directo de la mafia y su manera de hacer negocios. Wikipedia.

Lo que venimos contando ocurrió en la isla de Sicilia, y ya sabemos cómo se extendió esta manera de actuar para toda Italia a través del tiempo, y el mundo entero cuando muchos mafiosos emigraron a Estados Unidos, por ejemplo.

Para 1874 el poder de la ya Mafia era tal que el Gobierno no pudo más que pactar con el grupo de Sicilia dominante, en un primer intento de tener la Paz. Esto no hizo más que aumentar su poder político en las sombras, y aprovechado para eliminar grupos rivales.

Letizia Battaglia Photographer https://www.icp.org/
Letizia Battaglia Photographer https://www.icp.org/

La frase última «eliminar grupos rivales» es visible a través del trabajo fotográfico de Letizia Battaglia. Los muertos asesinados a sangre fría en las calles de Palermo, su ciudad. Muertos que podrían ser denunciantes, competidores de poca monta como una prostituta que recién se introdujo en el trapicheo de droga, hasta testigos indeseados como un niño.

Todo lo que sea ganar dinero al margen de la Ley, en los negocios prohibidos, es susceptible de ser controlado por la Mafia del país que sea. Droga, prostitución, juegos, armas, lavado de dinero comprando arte, joyas, o inmuebles, como la noticia que hoy en Mayo 2020 Europol lanza como advertencia de los movimientos clandestinos de la Mafia a nivel mundial.


Letizia Battaglia cuando era niña vio a un hombre en la calle haciéndose una paja. Corriendo a casa lo contó a su padre. La consecuencia: convertirse en una prisionera como Cenicienta. La sobreprotección del padre, defenderla a toda costa de los hombres, la condenó a un encierro en casa el resto de su juventud. Hasta que se casó con 16 años. Virgen.

Letizia Battaglia Photographer https://www.icp.org/
Letizia Battaglia Photographer https://www.icp.org/

El azar en muchas vidas tiene la condición de catalizar un futuro impensable. Así, Letizia, buscando trabajo un día de Agosto en los 70´s comenzó a escribir crónicas periodísticas en el periódico L’Ora respecto a la Mafia, no era periodista. Sólo había vacantes entonces en un medio de comunicación durante los meses de vacaciones, y ella ocupó un puesto. Cuando empezó a añadir fotos a sus reportajes, descubrió que le gustaba más hacer fotos que escribir.

Fotografiar a los muertos de la Mafia, el primer muerto siempre es el más difícil. Luego, el alma de un fotógrafo sale a la luz y ya no ve la muerte, sino la composición del lugar, y el incuestionable razonamiento de hacer lo correcto: «documentar».

Tanto es así, que además de apreciar toda una época de asesinatos de la Mafia en alrededor de 600 000 fotografías, queda reflejado en el trabajo de Letizia la gente y la ciudad misma de Palermo. Hasta la Justicia en determinados momentos tuvo que echar mano de las fotos de Letizia para incriminar a mafiosos, como cuando se realizó el juicio al presidente de Italia en 1993.

Los fiscales en Palermo acusaron a Giulio Andreotti , que había sido primer ministro de Italia siete veces, la policía buscó en los archivos de Battaglia y encontró dos fotografías de Andreotti en 1979 con un importante mafioso, Nino Salvo. Wikipedia

Tener que acercarse al lugar de los hechos le abrió un mundo de posibilidades fotográficas y de horrores que laceran el alma. Su trabajo estaba lleno de terror. En su archivo podemos encontrar niños muertos, asesinatos múltiples, decapitaciones… pero también mafiosos siendo juzgados.

Letizia Battaglia Photographer https://www.icp.org/
Letizia Battaglia Photographer https://www.icp.org/

Letizia Battaglia ha sido una fotógrafa de guerra. Y por eso arrastra todas las cargas psicológicas de una fotógrafa de guerra. Ha visto el horror y ha intentado luchar contra él, unas veces con éxito, otras no. Ha enterrado a amigos, muchos amigos, como los Jueces Giovanni Falcone y Paolo Borsellino, ambos asesinados con sendas bombas, explosiones que hicieron que el pueblo de Italia saliese a las calles a protestar y ofender con justos improperios a los asesinos de la Mafia.

Letizia Battaglia, una fotógrafa de las que marcan época, de las que hay que estudiar para entender esta profesión. Fotografiar a los muertos de la Mafia, ya es de heroína.

Podéis conocer más sobre ella en el documental antes citado, Shooting the Mafia, disponible en Amazon Prime Video. También en la web del “Centro Internacional de Fotografía”, cuya sede en Palermo coordina Letizia desde el año 2017.

Letizia Battaglia Photographer https://www.icp.org/
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Jesús Monge pintor aragonés en Arte Roma Galería

Jesús Monge pintor aragonés en Arte Roma Galería

Jesús Monge, pintor aragonés, expuso su última obra en Arte Roma Galería, Plaza San Miguel, Zaragoza, llamada «Las Puertas de Europa».

En este vídeo Jesús expone sus puntos de vistas sobre las técnicas de pintura, las diferencias entre realismo e hiperrealismo, y deja entrever que no le gusta nada el hiperrealismo porque exacerba el asombro, como una montaña rusa dónde siempre se quiere más y más.

Jesús comenta además que prefiere esas escenas de la realidad dónde el color se refuerza por excusas como la lluvia.

Arte Roma Galería

Por otro lado, este vídeo también ha servido para presentar en sociedad la nueva sala expositiva de Carmen, «Arte Roma Galería». Carmen lleva muchísimos años dedicada en cuerpo y alma a la enmarcación, un buen óleo sin un buen marco no es nada.

Arte Roma Galería es una sala de exposición de Arte en la misma plaza San Miguel, Zaragoza, más que recomendable para conocer el estado del arte de la pintura y la fotografía en España.

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Siria, el Arte y la Guerra

Siria, el Arte y la Guerra

Todos sabemos que las guerras son horribles, sabemos que Siria se desangra. Pero el ser humano siempre encuentra la forma de sobrevivir, excluir de alguna forma el horror, y concentrarse en aquello que le hace continuar hacia delante.

Espectacular Vídeo del Restaurante DiverXO

Espectacular Vídeo del Restaurante DiverXO

El XOw from Attic Films on Vimeo.

El cocinero David Muñoz tiene un restaurante llamado Diverxo, y ambos tienen un vídeo espectacular sobre la calidad y originalidad que ofrecen, a la altura de grandes superproducciones. Crea, Attic Films.

Hay cosas buenas, otras maravillosamente buenas, y unas pocas, asombrosamente buenas. El vídeo de Attic Films sobre Diverxo entra en esta última.

La historia trata de una sentencia castigadora, púnica, de la exquisitez del cocinero David Muñoz, para ciertos comensales atemporales y enigmáticos, expectantes.

Dudar de la calidad de los platos del cocinero los embrujará, hasta tal punto, que perderán los papeles. Mientras más coman, más absurdos pensamientos.

La factura y realización de este vídeo es impecable. La luz controlada juega un papel fundamental para destacar las texturas de los platos, los alimentos, la ropa y rostros de los comensales.

Los actores, contenidos, y magnificados por una edición soberbia, que provoca un ritmo a varias velocidades según transcurre la historia.

Es tal el volumen de información, la estética, que merece la pena verlo una y otra vez. Increíble, apasionante vídeo, de una fuerza gráfica apabullante!

Attic Films, gracias por obras como esta.